Förhandsgranska
Detaljerad förhandsvisning (3 sidor) tillgänglig efter inloggning.
Salve Regina (tiefer transponiert)
Franz Schubert (1797-1828)
Textförfattare: Marianische Antiphon
Katalognummer: D 386
Förlag: Albrecht Schneider
Beskrivning
Salve Regina (D 386) – Franz Schubert (1797–1828) (Original Tonart) (Textübersetzung: siehe unten) Marianische Antiphon für Chor (SATB) und evtl. mit Orgel bzw. Streicher Mit dem „Salve Regina“ D 386 schuf Franz Schubert eine seiner frühen, aber bemerkenswert reifen geistlichen Kompositionen. Das Werk entstand 1816, in einer Phase intensiver Auseinandersetzung mit kirchenmusikalischen Formen, und zeigt bereits jene unverwechselbare Verbindung aus melodischer Innigkeit und emotionaler Tiefe, die Schuberts Stil prägt. Text und geistlicher Gehalt Die marianische Antiphon Salve Regina gehört zu den zentralen Gebeten der katholischen Liturgie. Sie vereint Bitte, Klage und Hoffnung: Maria erscheint als tröstende Fürsprecherin in einer leidvollen Welt. Schubert nimmt diesen Zwiespalt ernst und gestaltet den Text nicht triumphal, sondern zutiefst menschlich – als inniges Zwiegespräch zwischen Glauben und Trostbedürfnis. Musikalische Gestaltung weit gespannte, liedhaft geprägte Melodik ausgewogene Wechsel zwischen chorischen Tutti-Passagen und ruhigeren Abschnitten klare Tonalität mit sanften Modulationen, typisch schubertisch empfindsame Harmonik, die Textaussagen fein ausleuchtet zurückhaltende, stützende Begleitung (Orgel oder Streicher), nie dominant Besonders charakteristisch ist Schuberts Fähigkeit, Klage ohne Schwere und Hoffnung ohne Pathos hörbar zu machen. Stilistische Einordnung Obwohl formal noch der klassischen Kirchenmusik verpflichtet, weist das Werk bereits deutlich in die Romantik: Emotion wird zum tragenden Moment. Anders als spätere großformatige Messsätze wirkt D 386 kammermusikalisch und persönlich – fast wie ein geistliches Lied in erweiterter Form. Aufführungspraxis und Probenhinweise Klangbalance zwischen Chor und Begleitung sorgfältig austarieren Legato und Phrasierung stehen im Vordergrund Textdeutlichkeit besonders in den Bittrufen (ad te clamamus, gementes et flentes) dynamische Bögen eher aus dem Text entwickeln als aus äußerem Effekt Schluss ruhig und gesammelt ausklingen lassen Das Werk verlangt weniger monumentale Kraft als Empfindsamkeit und innere Spannung. Programmatische Einordnung Schuberts „Salve Regina“ eignet sich besonders für marianische Feste oder Andachten als ruhiger geistlicher Mittelpunkt eines Konzerts in Kombination mit anderen frühen romantischen Kirchenwerken Es wirkt besonders stark in intimer Akustik, wo die emotionale Feinzeichnung zur Geltung kommt. Kurz gesagt: Ein inniges, berührendes Mariengebet, das Glauben nicht verkündet, sondern empfindet – leise, menschlich und von schlichter Schönheit. Übersetzung: Sei gegrüßt, o Königin, Mutter der Barmherzigkeit; unser Leben, unsre Wonne und unsre Hoffnung, sei gegrüßt! Zu dir rufen wir verbannte Kinder Evas; zu dir seufzen wir trauernd und weinend in diesem Tal derTränen. wohlan denn, unsre Fürsprecherin, / wende deine barmherzigen Augen uns zu und nach diesem Elend zeige uns Jesus, die gebenedeite Frucht deines Leibes! O gütige,o milde, o süße Jungfrau Maria!
Min. 20 licenser
Ingen moms debiteras enligt § 19 UStG
Köp kräver ett Chorilo-konto
Du behöver ett Chorilo-konto och en aktiv kör för att köpa licenser.
Detta bör du veta om stycket
Dessa noteringar hjälper dig att placera stycket: sättning, svårighetsgrad, licensmodell och stegen efter köpet.
Förstå sättningen: SATB▾
Sättningen visar vilka stämmor din kör behöver sjunga.
- SATBSopran, Alt, Tenor, Bas — den klassiska blandade kören.Detta stycke
- SSATre kvinnliga stämmor: två sopraner och alt.
- SSAAFyra kvinnliga stämmor: två sopraner och två altar.
- TTBBFyra manliga stämmor: två tenorer och två basar.
- SABSopran, Alt, Baryton — avlastar tenorerna, passar mindre körer.
- SATBSATBDubbelkör: två självständiga SATB-körer, ofta i dialog.
- unisonUnisont — för barnkör, församlingssång eller unisona avsnitt.
Förstå svårighetsgrader▾
Svårighetsgraden ger en fingervisning om hur många repetitioner ni behöver.
- NybörjareTydliga rytmer, välbekanta tonarter och sångbara intervall — fungerar för unga eller nystartade körer.
- MedelFör en van kör: vissa kromatiska partier, tonart- eller taktbyten. Ungefär 6–10 repetitioner.Detta stycke
- SvårTäta harmonier, komplex rytmik, större omfång — kräver disciplin och säkra sångare.
- Mycket svårKonsertkörsnivå: modulationer, polyfoni, extrema register, mycket noggrann intonation.
Så fungerar licensen per sångare▾
Med Chorilo får du en digital framförandelicens. Kören är trygg — utan kopieringsbestyr.
Licens per sångare Aktuell modell
En licens per sångare. Skalar rättvist med körstorleken; många stycken har volymrabatter.
Lägsta antal: 20 licenser.
Schablon per ensemble
Ett fast pris per ensemble. Alla nuvarande och framtida medlemmar får tillgång oavsett hur kören växer.
Licensen täcker repetition och framförande via Chorilo. Externa framföranderättigheter (t.ex. STIM, GEMA — där tillämpligt) ligger separat.
Så använder du stycket i Chorilo▾
- 1
Köp stycket
Välj din ensemble, godkänn villkoren och slutför betalningen säkert via Stripe.
- 2
Fördela licenserna
Licenser tilldelas automatiskt så snart medlemmar öppnar noterna. Under ”Licenser” kan du även tilldela köpta platser manuellt till enskilda medlemmar eller hela ensemblen — till exempel när du skriver ut noterna åt en medlem.
- 3
Sångarna får noterna
Dina medlemmar ser stycket direkt i Chorilo-appen — på platta, mobil eller dator, även offline.
- 4
Repetera och framför
Lyssna på stämljud i repet, isolera din stämma, markera ställen — och på konserten har ni allt med er.