Önizleme
Ayrıntılı önizleme (3 sayfa) giriş yaptıktan sonra kullanılabilir.
Locus iste
Anton Bruckner (1824-1896)
Yayıncı: Albrecht Schneider
Açıklama
„Locus iste“ – Anton Bruckner (1824–1896) Motette für gemischten Chor (SATB) · 1869 Anlass: Kirchweihe der Votivkapelle im Neuen Dom Linz Text: „Locus iste a Deo factus est“ (Graduale zum Kirchweihtag) „Locus iste“ ist eine der berühmtesten und zugleich schlichtesten Motetten Anton Bruckners – ein Werk von erhabener Ruhe, mystischer Innigkeit und vollkommener Klangbalance. Trotz seiner Kürze bündelt es all das, was Bruckners geistliche Musik so einzigartig macht: Tiefe Demut, architektonische Klarheit und einen Klang voller Licht und Andacht. Hintergrund: Komponiert 1869 zur Einweihung der Votivkapelle des Linzer Doms. Der lateinische Text besteht aus nur einem einzigen liturgischen Satz: „Locus iste a Deo factus est, inaestimabile sacramentum, irreprehensibilis est.“ („Dieser Ort ist von Gott geschaffen, ein unschätzbares Geheimnis, er ist ohne Tadel.“) Der Text feiert den heiligen Ort selbst – den Raum, der durch Gottes Gegenwart geweiht ist. Musikalische Merkmale: Homophone Klarheit: Der größte Teil des Werkes ist in sanft schreitenden Akkorden gesetzt – wie ein musikalisches Mosaik aus Licht. Typische Bruckner-Klangfarben: weite Klangräume, langsame, würdige Harmonik, warme, sanfte Stimmführungen. Es gibt kaum Polyphonie – die Wirkung entsteht aus reinem Klang, aus der Schlichtheit. Die berühmte Tremolo-artige Bassbewegung im Mittelteil („inaestimabile sacramentum“) erzeugt eine leise, heilige Spannung. Die Harmonik ist reich, aber nie überladen: Bruckner nutzt seine charakteristischen plötzlichen Dur-Lichtblicke und leise Moll-Schatten. Charakter und Wirkung: Das Stück wirkt wie ein musikalisches Gebet, das aus dem Raum selbst zu kommen scheint. Erhabenheit ohne Pathos – stille Größe, nicht dramatische. Egal ob in einer großen Kathedrale oder in einer kleinen Kirche: „Locus iste“ schafft sofort eine Atmosphäre von Weihe, Ruhe und Transzendenz. Besonders der Schluss, wo die Harmonien wie weich aufblühendes Licht wirken, berührt immer wieder tief. Repertoire-Stellung: Ein Kernstück sakraler Chormusik – für viele Chöre eines der ersten großen Werke der Romantik, die sie erarbeiten. Ideal für Kirchweihen, geistliche Konzerte, Gedenkfeiern, festliche Liturgien, Programmpunkte, die Stille und Erhabenheit schaffen sollen. Ergänzt wunderbar andere Bruckner-Motetten wie „Os justi“, „Christus factus est“, „Ave Maria“. Aufführungshinweise: Sehr ruhiges, geerdetes Tempo – nie drängend. Reine Intonation ist entscheidend, besonders in den langen Akkorden und im Mittelteil. Piano-Kultur: große dynamische Zurückhaltung mit wenigen, dafür sehr organischen Steigerungen. Klangbalance: warme Mittelstimmen, tragfähige, aber nie dominante Bässe, heller Sopran ohne Schärfe. Phrasen müssen groß gedacht werden – Bruckner baut in weiten Atembögen.
Ses antrenörü dahil
Satın alma ile sen ve üyelerin, mobil uygulamada her ses için hazırlanmış ses antrenörü alıştırmalarına erişirsiniz — tempo ayarı, ses karıştırıcı ve perde algılama ile.
UStG § 19 uyarınca katma değer vergisi hesaplanmaz
Satın alma yalnızca Chorilo hesabıyla
Lisans satın almak için bir Chorilo hesabına ve aktif bir koroya ihtiyacın var.
Bu eser hakkında bilmen gerekenler
Bu ipuçları eseri doğru değerlendirmene yardımcı olur — ses düzeni, zorluk, lisans modeli ve satın alma sonrası süreç.
Ses düzenini anlamak: SATB▾
Ses düzeni, korunun hangi seslerle şarkı söylemesi gerektiğini gösterir.
- SATBSoprano, alto, tenor, bas — klasik karma koro.Bu eser
- SSAÜç kadın sesi: iki soprano ve alto.
- SSAADört kadın sesi: iki soprano ve iki alto.
- TTBBDört erkek sesi: iki tenor ve iki bas.
- SABSoprano, alto, bariton — tenoru rahatlatır ve küçük korolara uygundur.
- SATBSATBÇift koro: çoğunlukla dönüşümlü söyleyen iki bağımsız SATB korosu.
- unisonTek ses — çocuk korosu, cemaat ilahisi veya tek sesli bölümler için.
Zorluk seviyelerini anlamak▾
Zorluk seviyesi, korunun kaç prova planlaması gerektiği konusunda bir fikir verir.
- BaşlangıçNet ritimler, tanıdık tonlar ve rahat söylenen aralıklar — genç veya yeni korolar için de uygundur.
- OrtaDeneyimli koro, bazı kromatik bölümler, ton veya ölçü değişimleri. Temiz bir sahne için yaklaşık 6–10 prova.Bu eser
- ZorSıkı armoniler, karmaşık ritimler, geniş ses aralıkları — prova disiplini ve sesi güvenli şarkıcılar gerektirir.
- Çok zorKonser korosu seviyesi: modülasyonlar, polifoni, aşırı ses aralıkları, entonasyon ve ses yönlendirmesinde yüksek beklentiler.
Şarkıcı başına lisans nasıl çalışır▾
Chorilo ile dijital bir icra lisansı alırsın. Böylece korun fotokopi derdi olmadan hukuka uygun şekilde hareket eder.
Şarkıcı başına lisans Mevcut model
Koroda her kişi için bir lisans. Grup büyüklüğüne göre adil şekilde ölçeklenir, birçok eserde toplu alım indirimi vardır.
Asgari alım: 20 lisans.
Grup için toplu lisans
Grup başına tek seferlik tutar. Tüm mevcut ve gelecekteki üyeler erişim kazanır — koro nasıl büyürse büyüsün.
Lisans, Chorilo üzerinden çalışmaya ve icra etmeye izin verir. Harici icra hakları (ör. uygulanabildiği ölçüde GEMA) bundan etkilenmez.
Eseri Chorilo'da nasıl kullanırsın▾
- 1
Eseri satın al
Grubunu seç, koşulları onayla ve ödemeyi Stripe üzerinden güvenle tamamla.
- 2
Lisansları dağıt
Üyeler notaları açtığı anda lisanslar otomatik atanır. “Lisanslar” bölümünde satın alınan koltukları tek tek üyelere veya tüm gruba elle de verebilirsin — örneğin bir üye için notaları yazdırıyorsan.
- 3
Üyeler notaları alır
Şarkıcıların eseri hemen Chorilo uygulamasında görür — tablette, telefonda veya bilgisayarda, çevrimdışı da.
- 4
Prova yap ve sahneye çık
Provada ses kayıtlarını dinle, bölümleri işaretle, kendi sesini ayır — konserde de her şey yanında.