Wstecz

Podgląd

Wach auf, meins Herzens Schöne – Volkslied – Notenvorschau

Szczegółowy podgląd (3 strony) dostępny po zalogowaniu.

Wach auf, meins Herzens Schöne

Volkslied

Aranżer: Walter Rein (1893-1955)

Wydawnictwo: Albrecht Schneider

ŚrednieSATB 2 Strony

Opis

**Johann Friedrich Reichardt / Walter Rein – Wach auf, meins Herzens Schöne Volkslied – Satz für 6-stimmigen Chor (z. B. SSATTB)** Werk und Herkunft: Wach auf, meins Herzens Schöne ist eines der bekanntesten deutschen Liebes- und Morgenlieder. Die Melodie geht auf Johann Friedrich Reichardt zurück, einen der bedeutendsten Liedkomponisten um 1800, eng verbunden mit der Berliner Liedkultur und dem Goethe-Kreis. Walter Rein greift diese eingängige, volkstümlich-edle Melodie auf und formt daraus einen klanglich reichen, sechsstimmigen Chorsatz, der weit über eine einfache Volksliedharmonisierung hinausgeht. Text und Charakter: Der Text ist eine liebende Anrede im Morgenlicht: Erwachen Nähe Zärtlichkeit ein Hauch von Neckerei Es ist kein schwärmerisches Liebeslied, sondern heiter, lebensnah und warm, mit leichtem tänzerischem Impuls. Satzcharakter (6-stimmig) 1. Klangliche Anlage Die Sechsstimmigkeit erlaubt Rein eine breite, farbige Harmonik, ohne schwer zu wirken. Mittelstimmen sind reich ausgebaut und geben dem Satz Wärme und Tiefe. Der Klang wirkt chorisch voll, aber nie monumental. 2. Satztechnik Grundsätzlich homophon, mit klanglichen Auffächerungen. Die Melodie bleibt klar erkennbar (meist in den Oberstimmen), während die übrigen Stimmen schwingen, stützen und färben. Teilungen werden klanglich eingesetzt, nicht kontrapunktisch. 3. Harmonik Tonal klar, volksliednah Erweiterte Akkorde und sanfte Vorhalte sorgen für Farbe Keine Chromatik im romantischen Sinn – alles bleibt hell und durchsichtig Aufführungscharakter: Warm, freundlich, wach, bewegt Kein schwerer Chorklang – eher sprechendes, lebendiges Singen Deutliche Textartikulation ist entscheidend Die Musik soll „lächeln“, nicht schwärmen Probenhinweise: Balance der Mittelstimmen gezielt einrichten – sie sind das Herz des Satzes. Teilungen transparent halten: lieber leicht als zu satt. Tempo lebendig, nicht behäbig – es ist ein Morgenlied. Text gemeinsam sprechen, um Natürlichkeit und Sprachfluss zu sichern. Dynamik eher in Bögen als in Kontrasten denken. Programmplatzierung: Der sechsstimmige Satz eignet sich besonders: als frischer Programmpunkt in Volkslied- oder Liebesliedblöcken, als Aufhellung zwischen ernsteren Stücken, bei Frühlings- oder Morgenprogrammen, als charmante Zugabe. Einordnung: Walter Reins Satz zeigt exemplarisch, wie volkstümliches Liedgut im 20. Jahrhundert chorisch veredelt wurde: mit Respekt vor der Melodie, Sinn für Klangfarbe und großer Praxisnähe. 👉 Ein Stück, das Freude macht, gut klingt und dem Chor erlaubt, klanglich zu atmen.

Min. licencji: 20
Cena za licencję0,50 €
Razem0,50 €

Zgodnie z § 19 UStG podatek obrotowy nie jest naliczany

Zakup tylko z kontem Chorilo

Aby kupić licencje, potrzebujesz konta w Chorilo i aktywnego chóru.

Co warto wiedzieć o tym utworze

Te wskazówki pomogą Ci lepiej ocenić utwór — obsadę, trudność, model licencji i przebieg po zakupie.

Jak rozumieć obsadę: SATB▾

Obsada mówi, jakie głosy musi śpiewać Twój chór.

  • SATBSopran, alt, tenor, bas — klasyczny chór mieszany.Ten utwór
  • SSATrzy głosy żeńskie: dwa soprany i alt.
  • SSAACztery głosy żeńskie: dwa soprany i dwa alty.
  • TTBBCztery głosy męskie: dwa tenory i dwa basy.
  • SABSopran, alt, baryton — odciąża tenory i pasuje do mniejszych chórów.
  • SATBSATBChór podwójny: dwa samodzielne chóry SATB, często śpiewające naprzemiennie.
  • unisonJednogłosowo — dla chóru dziecięcego, śpiewu wspólnotowego lub fragmentów unisono.
Jak rozumieć poziomy trudności▾

Poziom trudności daje wskazówkę, ile prób powinien zaplanować Twój chór.

  • PoczątkującyWyraźne rytmy, znane tonacje i wygodne do śpiewania interwały — do opanowania także dla młodych lub nowych chórów.
  • ŚredniWprawiony chór, pojedyncze chromatyczne fragmenty, zmiany tonacji lub metrum. Około 6–10 prób do czystego wykonania.Ten utwór
  • TrudnyCiasne harmonie, złożona rytmika, większe skale — wymaga dyscypliny na próbach i pewnie śpiewających chórzystów.
  • Bardzo trudnyPoziom chóru koncertowego: modulacje, polifonia, skrajne rejestry, wysokie wymagania wobec intonacji i prowadzenia głosów.
Jak działa licencja na każdego chórzystę▾

Z Chorilo otrzymujesz cyfrową licencję na wykonywanie. Dzięki niej Twój chór działa zgodnie z prawem — bez kopiowania nut.

Licencja na każdego chórzystę Obecny model

Jedna licencja na każdą osobę w chórze. Uczciwie skaluje się z wielkością zespołu, a wiele utworów ma rabaty ilościowe.

Minimalna liczba: 20 licencji.

Licencja ryczałtowa dla zespołu

Jednorazowa kwota za zespół. Wszyscy obecni i przyszli członkowie otrzymują dostęp — niezależnie od tego, jak urośnie chór.

Licencja pozwala ćwiczyć i wykonywać utwór przez Chorilo. Zewnętrzne prawa do wykonania (np. GEMA, o ile mają zastosowanie) pozostają bez zmian.

Jak korzystać z utworu w Chorilo▾
  1. 1

    Kup utwór

    Wybierz swój zespół, potwierdź warunki i bezpiecznie sfinalizuj płatność przez Stripe.

  2. 2

    Rozdziel licencje

    Licencje są przypisywane automatycznie, gdy członkowie otwierają nuty. W sekcji „Licencje” możesz też ręcznie przydzielić zakupione miejsca pojedynczym członkom lub całemu zespołowi — na przykład gdy drukujesz nuty dla członka.

  3. 3

    Członkowie dostają nuty

    Twoje chórzystki i chórzyści widzą utwór od razu w aplikacji Chorilo — na tablecie, smartfonie lub komputerze, także offline.

  4. 4

    Próby i występ

    Podczas próby słuchaj nagrań głosów, zaznaczaj fragmenty, wyodrębniaj swój głos — a na koncercie masz wszystko przy sobie.