Podgląd
Szczegółowy podgląd (3 strony) dostępny po zalogowaniu.
Tourdion
Pierre Attaignant (ca. 1550)
Wydawnictwo: Albrecht Schneider
Opis
„Tourdion“ – überliefert von Pierre Attaignant (16. Jahrhundert) Französisches Tanzlied / Chanson für mehrstimmigen Chor Historischer Hintergrund: Pierre Attaignant war der erste große Musikverleger Frankreichs. Mit einer neuartigen Drucktechnik machte er mehrstimmige Musik erschwinglich und weit verbreitet. Viele Werke, die wir heute als typisch für die französische Renaissance kennen, sind nur dank seiner Drucke erhalten. Der berühmte „Tourdion“ erscheint in der Sammlung “Sept livres de chansons nouvelles” (1530er Jahre). Der eigentliche Komponist ist nicht sicher bekannt – ein häufiges Phänomen bei weltlicher Musik jener Zeit. Was bedeutet „Tourdion“? Der Tourdion war ein populärer Paartanz der Renaissance: lebhaft und beweglich meist im Dreiertakt voller Drehbewegungen gesellschaftlich – nicht zeremoniell Er wurde oft nach einer feierlichen Bassdance getanzt und brachte Schwung in höfische Feste. Man kann diese Musik fast sehen: Bewegung, Lachen, Geselligkeit. Text und Inhalt: Der Text ist ein heiteres Weinlied. Berühmt ist die Anfangszeile: „Quand je bois du vin clairet, Ami, tout tourne, tourne, tourne…“ („Wenn ich hellen Wein trinke, Freund, dann dreht sich alles, alles, alles…“) Typische Motive: Freude am Wein Geselligkeit leichte Beschwingtheit augenzwinkernder Humor Das „Drehen“ spielt doppelt: auf den Tanz und auf den leichten Rausch. Musikalischer Charakter: tänzerisch und rhythmisch prägnant klare, oft syllabische Textvertonung überwiegend homophon → hohe Verständlichkeit kurze imitatorische Effekte möglich eingängige Melodik Die Musik ist nicht kompliziert – sie lebt von Energie und Bewegung. Wirkung und Interpretation: Der Tourdion funktioniert nur mit der richtigen Haltung: eher leicht und federnd als schwer gutes Vorwärtsgefühl klare Artikulation nicht zu laut – lieber beweglich Wichtig: Renaissance-Tänze wirken besonders gut, wenn sie nicht romantisch ausgesungen werden. Denken Sie eher an Tanzschritte als an Klangflächen. Schwierigkeitsgrad und Einsatz: leicht bis mittelschwer hervorragend als Auflockerung im Programm ideal als Kontrast zu geistlicher Renaissance-Musik auch ein starkes Eröffnungsstück Publikum reagiert fast immer unmittelbar darauf. Einordnung: Der Tourdion zeigt eine Seite der Renaissance, die man leicht vergisst: Neben großer Kirchenmusik existierte eine lebendige Welt voller Tanz, Humor und Lebensfreude. Dieses Stück erinnert daran, dass Chormusik auch vor 500 Jahren schon eines konnte: Menschen zum Lächeln bringen.
Zgodnie z § 19 UStG podatek obrotowy nie jest naliczany
Zakup tylko z kontem Chorilo
Aby kupić licencje, potrzebujesz konta w Chorilo i aktywnego chóru.
Co warto wiedzieć o tym utworze
Te wskazówki pomogą Ci lepiej ocenić utwór — obsadę, trudność, model licencji i przebieg po zakupie.
Jak rozumieć obsadę: SATB▾
Obsada mówi, jakie głosy musi śpiewać Twój chór.
- SATBSopran, alt, tenor, bas — klasyczny chór mieszany.Ten utwór
- SSATrzy głosy żeńskie: dwa soprany i alt.
- SSAACztery głosy żeńskie: dwa soprany i dwa alty.
- TTBBCztery głosy męskie: dwa tenory i dwa basy.
- SABSopran, alt, baryton — odciąża tenory i pasuje do mniejszych chórów.
- SATBSATBChór podwójny: dwa samodzielne chóry SATB, często śpiewające naprzemiennie.
- unisonJednogłosowo — dla chóru dziecięcego, śpiewu wspólnotowego lub fragmentów unisono.
Jak rozumieć poziomy trudności▾
Poziom trudności daje wskazówkę, ile prób powinien zaplanować Twój chór.
- PoczątkującyWyraźne rytmy, znane tonacje i wygodne do śpiewania interwały — do opanowania także dla młodych lub nowych chórów.Ten utwór
- ŚredniWprawiony chór, pojedyncze chromatyczne fragmenty, zmiany tonacji lub metrum. Około 6–10 prób do czystego wykonania.
- TrudnyCiasne harmonie, złożona rytmika, większe skale — wymaga dyscypliny na próbach i pewnie śpiewających chórzystów.
- Bardzo trudnyPoziom chóru koncertowego: modulacje, polifonia, skrajne rejestry, wysokie wymagania wobec intonacji i prowadzenia głosów.
Jak działa licencja na każdego chórzystę▾
Z Chorilo otrzymujesz cyfrową licencję na wykonywanie. Dzięki niej Twój chór działa zgodnie z prawem — bez kopiowania nut.
Licencja na każdego chórzystę Obecny model
Jedna licencja na każdą osobę w chórze. Uczciwie skaluje się z wielkością zespołu, a wiele utworów ma rabaty ilościowe.
Minimalna liczba: 20 licencji.
Licencja ryczałtowa dla zespołu
Jednorazowa kwota za zespół. Wszyscy obecni i przyszli członkowie otrzymują dostęp — niezależnie od tego, jak urośnie chór.
Licencja pozwala ćwiczyć i wykonywać utwór przez Chorilo. Zewnętrzne prawa do wykonania (np. GEMA, o ile mają zastosowanie) pozostają bez zmian.
Jak korzystać z utworu w Chorilo▾
- 1
Kup utwór
Wybierz swój zespół, potwierdź warunki i bezpiecznie sfinalizuj płatność przez Stripe.
- 2
Rozdziel licencje
Licencje są przypisywane automatycznie, gdy członkowie otwierają nuty. W sekcji „Licencje” możesz też ręcznie przydzielić zakupione miejsca pojedynczym członkom lub całemu zespołowi — na przykład gdy drukujesz nuty dla członka.
- 3
Członkowie dostają nuty
Twoje chórzystki i chórzyści widzą utwór od razu w aplikacji Chorilo — na tablecie, smartfonie lub komputerze, także offline.
- 4
Próby i występ
Podczas próby słuchaj nagrań głosów, zaznaczaj fragmenty, wyodrębniaj swój głos — a na koncercie masz wszystko przy sobie.