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Over hill, over dale – John Liptrot Hatton (1809-1886) – Notenvorschau

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Over hill, over dale

John Liptrot Hatton (1809-1886)

Éditeur: Albrecht Schneider

DifficileSATB 5 pages

Description

„Over Hill, over Dale“ – John Liptrot Hatton (1809–1886) Englisches Chorstück · gemischter Chor / Männerchor · viktorianische Romantik Text nach Shakespeare, A Midsummer Night’s Dream, Akt II „Over Hill, over Dale“ gehört zu den charmantesten Shakespeare-Vertonungen des 19. Jahrhunderts. John Liptrot Hatton – ein vielseitiger britischer Komponist, Pianist und Dirigent – verleiht dem berühmten Feengesang aus dem Sommernachtstraum eine leichtfüßige, naturpoetische und schimmernd-romantische Klangsprache, die für das viktorianische Choridiom typisch ist. Hintergrund: Der Text entstammt der Szene, in der die Feen einen Reigen bilden und über Hügel und Täler, durch Wiesen und Wälder ziehen – immer in Bewegung, immer voller Elfenenergie. In England des 19. Jahrhunderts waren Shakespeare-Chorlieder sehr beliebt; Hattons Vertonung gehört zu den elegantesten und sanglichsten dieser Gattung. Hatton verband stets melodische Eingängigkeit mit einem warmen, gut singbaren Chorklang – ideal für Laien- wie Semiprofichöre. Musikalische Merkmale: Rhythmische Bewegtheit: Der Satz vermittelt das ständige Wandern und Schweben der Feen – ein flüssiger, fast tänzerischer Duktus. Melodik: hell, sanglich, eingängig; typisch englischer Romantikton mit volksliedhaften Anklängen. Satztechnik: überwiegend homophon, mit wenigen, aber wirkungsvollen Imitationen, transparent gesetzt, nie überladen. Harmonik: romantisch, aber leicht; zarte Mollfärbungen im Wechsel mit strahlenden Dur-Klängen erzeugen eine schwebende Atmosphäre. Klangbild: weich, leicht, elfenhaft – nichts Schweres oder Drängendes. Charakter und Wirkung: Der Satz ist leicht, luftig, naturhaft, voller Bewegung und märchenhafter Eleganz. Die Musik malt ein Bild von Feen, die über Hügel und Täler huschen – lebendig, aber nicht aufgeregt. Ein Stück, das oft ein Lächeln hervorruft: charmant, farbig, aber zugleich kultiviert und feinsinnig. Repertoire-Stellung: Sehr geeignet für englische Chorliteratur-Programme, Shakespeare-Abende, Serenaden- und Sommerkonzerte, gemischte Programme mit „Feen- und Naturmusik“. Hattons Stück bietet einen schönen Kontrast zu ernsteren romantischen Chorwerken – ein Lichtstück, das dennoch musikalisch Substanz hat. Aufführungshinweise: Leichtes Tempo, das fließt, ohne zu eilen – der Eindruck des Wanderns sollte erhalten bleiben. Text klar und rhythmisch präzise artikulieren (Shakespeare-Sprache!). Klanglich hell und durchsichtig, besonders in den Mittelstimmen. Dynamisch in weichen Wellen formen – kein großes Forte, sondern elegantes Aufblühen. Die Phrasen groß denken, damit die Musik nicht in Einzelteile zerfällt.

Min. 20 licences

Prix par licence1,20 €
Total1,20 €

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Ce que vous devez savoir sur cette œuvre

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Comprendre l'effectif : SATB

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  • SATBSoprano, Alto, Ténor, Basse — le chœur mixte classique.Cette œuvre
  • SSATrois voix de femmes : deux sopranos et alto.
  • SSAAQuatre voix de femmes : deux sopranos et deux altos.
  • TTBBQuatre voix d'hommes : deux ténors et deux basses.
  • SABSoprano, Alto, Baryton — soulage les ténors, idéal pour les petits chœurs.
  • SATBSATBDouble chœur : deux ensembles SATB autonomes, souvent en dialogue.
  • unisonÀ l'unisson — pour chœur d'enfants, chant d'assemblée ou passages homorythmiques.
Comprendre les niveaux de difficulté

Le niveau de difficulté donne une idée du nombre de répétitions à prévoir.

  • DébutantRythmes clairs, tonalités familières, intervalles abordables — convient aux chœurs jeunes ou récents.
  • MoyenPour un chœur expérimenté : quelques passages chromatiques, changements de tonalité ou de mesure. Environ 6 à 10 répétitions.
  • DifficileHarmonies serrées, rythmique exigeante, larges tessitures — nécessite de la discipline et des chanteurs solides.Cette œuvre
  • Très difficileNiveau chœur de concert : modulations, polyphonie, registres extrêmes, intonation très exigeante.
Le fonctionnement de la licence par chanteur

Avec Chorilo vous obtenez une licence numérique d'exécution. Votre chœur est en règle — sans bataille de photocopies.

Licence par chanteur Modèle actuel

Une licence par chanteuse ou chanteur. Évolue équitablement avec la taille du chœur ; nombreuses œuvres avec dégressifs.

Quantité minimale : 20 licences.

Forfait par ensemble

Un montant fixe par ensemble. Tous les membres actuels et futurs y ont accès, quelle que soit la taille du chœur.

La licence couvre la répétition et l'exécution via Chorilo. Les droits d'exécution externes (GEMA, SACEM, etc., selon le cas) restent à votre charge.

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    Vos membres voient l'œuvre immédiatement dans l'application Chorilo — tablette, mobile ou ordinateur, même hors ligne.

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