Back

Preview

Mei Maidle – Friedrich Silcher (1789-1869) – Notenvorschau

Detailed preview (3 pages) available after sign-in.

Mei Maidle

Friedrich Silcher (1789-1869)

Lyricist: Franz v. Kobell

Publisher: Albrecht Schneider

EasyTTBB 2 pages

Description

Friedrich Silcher – Mei Maidle Für Männerchor (TTBB) · Volksliedbearbeitung 19. Jahrhundert · Schwäbischer Dialekt Hintergrund: Silcher (1789–1860) war in Württemberg fest verwurzelt und machte viele regionale Volkslieder für den Männerchor salonfähig. Mei Maidle ist ein typisches Beispiel für die schwäbische Liebesliedkultur: ein Bursch schwärmt stolz und zärtlich von „seinem Mädle“ voller Bodenständigkeit, Humor und Herzenswärme. Damit knüpft Silcher an die Volksseele an – heiter, direkt, sympathisch. Musikalische Merkmale: Strophische Liedform → hohe Verständlichkeit & Publikumsnähe Homophoner Satz mit eingängiger Melodie Leichter, beschwingter Charakter – ein fröhlicher Gang durch Dorf und Natur Tenor führt die Melodie, Bässe geben das vertrauensvolle Fundament Dialekt unterstützt die Authentizität und das typische Lokalkolorit Wirkung: charmant, volksnah, herzlich – ein Lächeln im Klang. Schwierigkeit & Chorarbeit: Leicht bis mittelschwer – ideal für Laien- und Vereinschöre Wichtig für die Probe: Dialekt klar und liebevoll artikulieren (kein „Lachen über“, sondern mit der Sprache!) Lockerheit im Legato, kein schwerer Ton Dynamische Lebendigkeit – die Freude muss hörbar sein → Spielfreude ist entscheidend – es darf ruhig fröhlich „funkeln“. Einsatz im Konzert: Hervorragend für: Heimat- und Volksliedprogramme Schwäbische oder regionale Themenschwerpunkte Stimmungsvolle Zwischennummer in gemischten Programmen Kombinationsideen: Silcher: Wanderschaft, Treue Liebe Mundartlieder in verwandtem Stil (z. B. Nagel) Publikumseindruck: Sofortige Sympathie – „des isch halt ä schens Liedle!“ Kurzfazit: Mei Maidle ist ein typisch silchersches Liebeslied: volkstümlich, schwäbisch, herzenswarm – ein sicherer Publikumsliebling im Männerchorrepertoire.

Min. 30 licenses
Price per License0,50 €
Total0,50 €

No VAT charged according to § 19 UStG

Purchase requires a Chorilo account

You need a Chorilo account and an active choir to buy licenses.

What you should know about this piece

These notes help you place the piece — voicing, difficulty, licence model and the steps after purchase.

Understanding the voicing: TTBB▾

The voicing tells you which vocal parts your choir will need to sing.

  • SATBSoprano, Alto, Tenor, Bass — the classic mixed choir.
  • SSAThree women's voices: two sopranos and alto.
  • SSAAFour women's voices: two sopranos and two altos.
  • TTBBFour men's voices: two tenors and two basses.This piece
  • SABSoprano, Alto, Baritone — eases the tenor part and suits smaller choirs.
  • SATBSATBDouble choir: two independent SATB choirs, often in dialogue.
  • unisonUnison — for children's choirs, congregational singing or unison passages.
Understanding difficulty levels▾

The difficulty level gives you a feel for how many rehearsals your choir should plan for.

  • BeginnerClear rhythms, familiar keys and singable intervals — works for young or newly formed choirs.This piece
  • MediumFor an experienced choir; some chromatic passages, key or metre changes. Around 6–10 rehearsals for a clean performance.
  • HardClose harmonies, complex rhythms, wider ranges — needs disciplined rehearsing and vocally secure singers.
  • Very hardConcert-choir level: modulations, polyphony, extreme registers, demanding intonation and voice leading.
How the per-singer licence works▾

With Chorilo you get a digital performance licence. Your choir is covered — no scramble for photocopies.

Per-singer licence Current model

One licence per singer. Scales fairly with ensemble size; many pieces include volume discounts.

Minimum quantity: 30 licences.

Ensemble flat-rate

One fixed price per ensemble. All current and future members get access, no matter how the choir grows.

The licence covers rehearsing and performing through Chorilo. External performance rights (e.g. GEMA, PRS — where applicable) remain unaffected.

Using the piece in Chorilo▾
  1. 1

    Buy the piece

    Choose your ensemble, accept the terms and complete payment securely via Stripe.

  2. 2

    Distribute the licences

    Licences are assigned automatically as soon as members open the music. In the "Licences" area you can also assign the seats you bought manually to individual members or to the whole ensemble — for example when you print the music for a member.

  3. 3

    Singers receive the music

    Your members see the piece immediately in the Chorilo app — on tablet, phone or desktop, offline too.

  4. 4

    Rehearse and perform

    Listen to voice-part audio in rehearsal, mark passages, isolate your voice — and have everything to hand at the concert.